Visiter la Galerie des Offices sans faire le file!

Panoramique

L'entrée pour La Galerie des Uffizi se fait toutes les 15 minutes!
La réservation doit être faite avec au moins un jour ouvrable d'avance.
Maximum 30 personnes par groupe.

* Si vous souhaitez admirer les chefs-d'œuvre de l'art à la galerie Uffizi et David de Michel-Ange à la Galerie de l'Académie, vous pouvez réserver le forfait combo "Offices et galeries de l'Académie en un jour», maintenant à prix réduit! Cette nouvelle promotion vous permet de visiter les deux musées les plus importants de Florence économie de 40% des frais de réservation en ligne.

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Economisez du temps au moment de commander! Ajoutez à votre panier tous les billets que vous désirez, puis remplissez la commande et envoyez la demande. Avant d'effectuer la commande cliquez sur Informations sur la commande

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ATTENTION: Si l'horaire que vous avez choisi affiche complet, le musée confirmera automatiquement l'horaire disponible le plus proche à votre choix, le même jour.

Horaire d'ouverture: Mardi - Dimanche: 8:15 - 18:50; Lundi fermé.

Ouvertures exceptionnelles qui peuvent être réservés:
Lundi 9 avril 2012
Lundi 30 avril 2012

Politique d'annulation:
En cas d'annulation une fois le code de confirmation a été attribué à la réserve, et non show, nous pouvons rembourser coûte de billets utilisés moins de frais de service (frais de réservation et frais de réservation en ligne).

Louer des guide audio à la Galleria degli Uffizi:

Vous pouvez réserver le guide audio pour votre visite à la Galerie des Offices, après avoir sélectionné la date, l'heure et le nombre de billets.

Les duide audio sont disponibles en italien, anglais, français, allemand, espagnol, chinois mandarin, japonais et russe. Attention: à partir de Pâques 2012, des guides audio mis à jour avec les nouvelles chambres sur les peintres hollandais et flamands, disponibles en italien, anglais, français, allemand et espagnol.

La durée de la visite guidée est de 1 heure 5 min et 2 et comprend l'ascension de Caravage; à partir de Pâques 2012, mis à jour avec les nouveaux guides audio sur le sel à des peintres hollandais et flamands. Le service offre une sélection des œuvres les plus importantes de la galerie, l'utilisateur sélectionne la pièce désirée et explique le choix de ses œuvres.

Vous recevrez un bon de confirmation (valable uniquement pour la location de l'audio) avec le bon confirmant la visite du musée. Pour consulter le guide audio, vous devez quitter ce bon accompagné d'un document d'identité valide (uniquement le passeport original, carte d'identité ou permis de conduire) à l'emploi de bureau audio-guide sur le point de lire le billet électronique.

En cas de perte ou de l'échec de retourner l'appareil, les visiteurs doivent payer le coût (€ 250,00 pour chaque audioguide).

Détails

Voulu par Cosme Ier de Médicis vers 1500, le palais des Offices fut projeté par Giorgio Vasari. Pour la réalisation du projet, Vasari fit abattre les nombreuses habitations qui occupaient les lieux. La construction engloba même l'église de Saint Pier Scheraggio, réservée au culte jusqu'en 1743. L'objectif de cette construction extraordinaire devait servir de siège aux Offices (Uffizi) administratives de l'état à savoir les 13 magistratures pour lesquelles le Palais Vecchio voisin était devenu trop petit. A la mort de Vasari, la construction du Palais des Uffizi fut confiée à Buontalenti et à Alfonso Parigi.

L'édification du Théâtre des Médicis, à l'intérieur du Palais. Construit par François 1er en 1586, le théâtre fut par la suite destiné à d'autres usages: Il fut siège du Sénat aux temps de Florence Capitale d'Italie. Ils furent construits en outre dans le bâtiment de nombreux laboratoires réservés à la production artisanale et artistiques dédiés à l'environnement du Palais. Le bâtiment a la forma d'un fer à cheval : il s'agit de deux corps construction parallèle unis par un couloir de liaison.

Les deux étages de la construction s'appuient sur une loggia soutenue par des colonnes décorées de niches entre lesquelles les statues des florentins qui s'étaient distingués du moyen age au 17ème siècle ont été placées. Aujourd'hui le Palais des Offices est le siège d'une des galeries d'art les plus importantes du monde : La galerie des Uffizi. En 1993 le Palais fut victime d'un attentat à l'Académie des Gergofili, mais très vite on a pu le reporter à sa splendeur d'origine.

C'est François 1er (1541 - 1587) qui réalisa une Galerie d'art au deuxième étage du Palais des Uffizi afin de se délecter, en se promenant, des œuvres artistiques de la maison Médicis. Après les travaux de restauration, modernisation et adaptation, aujourd'hui la Galerie des Uffizi est une des plus célèbres du monde : une collection qui compte des milliers d'œuvres provenant d'un passé riche en créativité et fantaisie artistique.

La Galerie représente le symbole de la vocation au collectionnisme et mécénat des seigneurs de la ville, des hommes illustres qui l'ont vécue. Une partie de sa collection a été obtenue grâce aux commissions des corporations d'arts et métiers et a permit les échanges commerciaux, culturels et artistiques qui ont fait de Florence une des capitales mondiales de l'art. D'autres œuvres proviennent des donations diplomatiques, à partir du pillage de vieux couvents, hérédité dynastique.

C'est Anna Maria Luisa, la dernière représentante de la maison Médicis, qui permettra à la galerie d'être de domaine public en la cédant aux Lorena et à condition que la Galerie soit ouverte au public. Aujourd'hui se présente comme une riche hérédité d'un passé au mile facettes et par son infini créativité qui a rendu Florence un lieu de rencontre et d'échange des plus importants artistes italiens et étrangers. On entre dans le Musée par le coté du levant de Place des Uffizi. A partir du guichet on accède à la salle de Saint Pier Scheraggio, nef centrale et rescapée de l'église détruite par l'élargissement de Via della Ninna.

Aujourd'hui on y trouve une riche exposition de décorations de l'époque romane et médiévale dont les restes de fresques historico religieux de Andrea Del Castagno. En revenant au guichet on trouve l'accès à l'escalier Vasari qui amène au 1er étage. Après avoir passé le grand hall, vous arrivez aux salles d'exposition et consultation du Cabinet des Dessins et Estampes : une riche collection de dessins, instrument d'étude d'artistes Leonard De Vinci, Michel-Ange, Pontormo, Vasari et d'autres encore.

C'est une des collections plus grandes et importantes du monde et a des origines très anciennes ; elle fut commencée par Lorenzo De Médicis et poursuivie par ses successeurs. Aujourd'hui, malheureusement, elle ne peut être visitée que pour des raisons d'études. La riche Bibliothèque et les espaces réservés aux expositions temporaires se trouvent juste à ses cotés. Du Hall d'entrée, on accède à l'escalier magistral qui amène au 2ème étage où se trouve la Galerie. Pour faciliter la description, nous divisons le parcours du musée en trois parties correspondantes aux trois couloirs qui composent la Galerie des Uffizi.

Dans le vestibule d'entrée de la Galerie des Uffizi sont exposées les sculptures d'époque romane de la collection des Médicis: des calques et des copies qui servent d'antichambre au musée. Le premier couloir héberge les salles destinées à l'exposition chronologique de l'art, produite à partir du 13ème jusqu'au 16ème siècle. Le long du périmètre, le couloir accueille la collection de bustes et sculptures des Médicis, disposées à intervalle régulier d'une statue et de deux bustes. Les voûtes sont décorées de fresques et de représentation grotesques d'animaux, de monstres fantastiques, satires et hauts faits et entreprises des Médicis.

Le long des murs, sous les voûtes, sont disposés les portraits d'hommes illustres et régnants du monde entier. Le parcours du musée s'ouvre avec les premières salles dédiées à l'art du 13eme et 14eme siècle: les retables représentent des Majestés, des Madones, et des images sacrées de dimensions multiples. Des images sacrées, dont Giotto, Cimabue, Duccio Buoninsegna ont consacré leur art, évoquent spiritualité et sentiments religieux très forts. Le 14eme siècle florentin et siennois est représenté par des œuvres de Bernard Daddi et André et Jacques de Cione (salle 3-4). Pour le Gothique international les salles 5 et 6 lui sont réservées dans leur représentation chromatiques et narratives de Laurent Monaco, Agnolo Gaddi : auteurs et interprètes du début du 15eme siècle florentin.

De nouveaux filons artistiques contre distinguent le premier mouvement de la renaissance :le couronnement de la Vierge de Beato Angelico, la Bataille de Saint Romain de Paolo Uccello, Portrait des Ducs de Urbino de Piero della Francesca pour citer quelques exemples. Le oeuvres des artistes comme Filippo Lippi et Antonio del Pollaiolo racontent de hauts faits héroïques et des scènes religieuses (salles 9). Le plus recherché par les visiteurs est sûrement l'espace réservé aux chef d'œuvre de Botticelli: les nombreuses oeuvres exposées montrent la croissance artistiques de l'auteur et son amour pour les allégories mythologiques, Le Printemps, la Naissance de Venus et le Mysticisme religieux, la Madone à la Grenade, le Couronnement de la Vierge.

La Renaissance est célébrée par des peintures à grand effet de Leonardo, Perugino Signorelli et d'autres auteurs aussi importants (salle 15) La Tribune, lieu des fastes dynastiques anciennes, héberge le 16ème florentin : Les portraits des Médicis fait par Pontormo, les couleurs fortes et intenses de Rosso Fiorentino dominent sur les murs au rouge Héraldique. Une série de salles communicantes hébergent les œuvres et l'art allemand du 15 et 16ème siècle et de la peinture Lombarde et émilienne : des scènes fabuleuses d'une force dramatique évoquent des histoires mythologiques et de minutieux paysages flamands (salles 19-23).

Dans le second couloir de la Galerie des Uffizi, il n'existe qu'une seule salle, celle des Miniatures; voulue par Ferdinand 1er pour entreposer les bijoux de famille. Aujourd'hui elle héberge une riche collection de miniatures italiennes et étrangères de la famille plus célèbre de Florence. La voûte adjacente reproduit une pergola fleurie et animée par des oiseaux. Les voûtes successives sont décorées de façon grotesque avec des images d'animaux, satires de la famille Médicis.

Le long du couloir des sculptures romaines et des portraits des régnants du monde entier y sont disposées. Le long de la loggia se sont les fenêtres vitrées qui permettent de délecter le panorama qui enchante les spectateurs capturés par les contrastes de la ville actuelle : cartes postales vivantes passent devant le regard enthousiaste de celui qui observe l'harmonie du paysage des collines et la joie que compose les rues et les ponts harmonieux de Florence.

Le parcours du musée de la Galerie des Uffizi reprend à partir des salles 25 -27 qui hébergent les peintres florentins du 16 siècle. L'attention du visiteur est capturée par le Tondo Doni que l'on dit être l'unique table réalisée par Michel-ange : une famille sacrée qui fait du grand artiste un précurseur et un modèle pour les descendants grâce à ses formes plastiques et couleurs vives. Le 16ème à Florence se contre distingue par les portraits et les Madones aux poses harmonieuses de Raphaël et par l'art sacré de Andrea del Sarto. Pontormo et Rosso Fiorentini introduisent un maniérisme dramatique: couleurs fortes, scènes irréelles et tragiques qui suscitent de fortes émotions. Tiziano est représenté comme le plus illustre exposant de l'art vénitien du 16ème siècle (salle 28).

Les salles successives hébergent les exemples de la peinture italienne du 16ème siècle en Europe (salles 29-34) Dans les salles successives on y trouve des exemples de l'art de la seconde moitié du 16ème siècle: Le maniérisme dans les sujets mythologiques et sacrés et Tintoretto, la fantaisie chromatique des Barocci et le fort irréalisme de El Greco. La peinture de Rubens et des artistes du 17ème siècle européens comme Atonie Van Dyck et Suttermans, importants peintres de portrait à la cours. Dans ces peintures on peut saisir les pensées les plus profondes et vivantes à travers les regards et les sourires de sujets.

La collection de peinture, à cet endroit du parcours, fat place à la salle dédiée à la reine Niobé: une collection de suture qui évoque la forte propension à la passion de la femme qui tente de protéger ses enfants de la colère funeste d'Apollon et Diana qui lancent des flèches mortelles sur ses enfants. Le copies romaines entourent le visiteur capturé par un sentiment d'amour qui émerge de l'expression dramatique des visages présentés (salle 42). La réouverture de la salle Caravaggio est récente et donne lieu à l'art naturalistique de l'artiste dans toute sa franchise d'expression. Le 17ème siècle européen est représenté par des peintures de Rembrandt, auteur célèbre, d'origine hollandaise, pour ses portraits officiels et ses paysages réalistes.

La dernière partie de la Galerie est réservée aux peintres du 18ème siècle : Des visions et des raccourcis vénitiens de la peinture de Canaletto et des couleurs tendres de Rosalba Carriera qui évoquent la délicate harmonie d'une grande saison de peinture (salle 44). A coté de cette salle d'exposition, il y a l'accès au bar et à la terrasse de la Galerie où il est possible d'admirer d'autres chefs d'œuvre de la ville : La Tour de Arnolfo di Cambio qui s'élève derrière le Palais Vecchio et, plus loin, la Coupole du Brunelleschi.

Prix

Billets

Billet entier

Billet réduit
Les citadins de l’U.E. d’age compris entre 18 et 25 ans (sous présentation de document d’identité), enseignants d’écoles publiques italiennes (sous contrat indéterminé et présentation de documentation idoine).

Billet gratuit : Les citadins de l’U.E. de moins de 18 ans et plus de 65 ans. Les visiteurs de moins de 12 ans doivent être accompagnés, les enseignants et étudiants des facultés d’architecture, de conservation du patrimoine culturel, de sciences de la formation et des cours de maîtrise en lettre ou en matière littéraire et études en architecture ou en histoire de l’art, des facultés de lettre et de philosophie (le étudiants doivent présenter la certification pour l’inscription de l’année académique en cours ) les enseignants et les étudiants de l’Académie des beaux arts (les étudiants doivent présenter la certification pour l’inscription de l’année académique en cours), les guides touristiques en exercice de leur activité professionnelle (sous présentation d’une licence valable délivrée par les autorités compétentes), les interprètes touristiques en exercice avec le guide (sous présentation d’une licence valable délivrée par les autorités compétentes), les employés du Ministère du patrimoine et activités culturelles et les membres de ICOM (International Council of Museums), pour motif de recherches et d’études, attestées par les institutions universitaires ou écolières, par les académies, par les institutions de recherche et de culture italiennes ou étrangères, par les organes du Ministère du patrimoine et les activités culturelles, ou encore pour exigences particulières ou motivées, la direction des instituts peuvent consentir aux sujets qui en font la demande l’entrée gratuite pour des périodes définies.  

Les événements majeurs par le ministère du Patrimoine Culturel:

Saint Valentin: 14 Février, Tomber en amour avec l'art - deux billets pour le prix d'une (s'il vous plaît réserver une des deux billets que gratuit). Promotion valable également sur Février 18 et 19

Journée de la femme: entrée gratuite dans les musées a été en visite pour des femmes le 8 Mars

Semaine de la culture: 14 au 22 avril 2012 - Billets gratuits (en choisissant de réserver, vous payez le coût du service de réservation et de toute les expositions temporaires).

VOEUX D'ANNIVERSAIRE DE L'ART: entrée gratuite aux sites de l'Etat le jour de votre anniversaire.

Ecole : Entrée gratuite, la réservation doit être faite directement auprès du musée.

Le coût du service et le coût de l’éventuelle exposition seront à payer dans les cas : billet réduits, gratuits et jour de gratuité. Nota bene : pour l’entrée au musée il vous sera demandé un document d’identité qui justifie le motif de la réduction.

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